arte digital é um termo que se refere a todas aquelas obras de arte cujos meios e processos de criação, manipulação, apresentação e comunicação são feitas inteiramente através do uso de computadores e outros meios tecnológicos.
A origem da arte digital
arte digital tem suas raízes em música eletrônica, a programação de computadores e ele desenho de computador. Em meados da década 1950, O compositor italiano Luciano Berio começou a experimentar a música eletrônica, e em 1957 fez a primeira composição musical totalmente eletrônica, ligar “tema (Homenagem a Joyce)”.
Na década de 1960, O artista americano Robert Rauschenberg criou uma série de obras de arte chamada “obras eletrônicas” em que usou computadores para gerar imagens e sons. Dentro 1968, O compositor japonês Toshio Iwai criou uma obra de arte interativa chamada “TEJI-IN”, em que os espectadores podem criar melodias tocando as teclas de um piano.
Na década de 1970, O artista americano David Em tornou-se um dos pioneiros da arte digital ao criar uma série de obras de arte chamadas “imagem de computador”. Em usou um computador para gerar imagens a partir de números aleatórios, e depois imprimi-los em papel.
Na década de 1980, O artista americano Bill Gates criou o primeiro programa de computador para criar arte, chamado “Pincel do Windows”. Gates também fundou a empresa Microsoft, que desenvolveu o primeiro programa Photoshop.
Na década de 1990, O artista japonês Toshio Iwai criou o videogame “Tetris”, que se tornou um sucesso mundial. Iwai também desenvolveu o programa “Pintura musical”, que permitia aos usuários criar composições musicais a partir de imagens.
Na década de 2000, O artista americano Cory Arcangel criou uma obra de arte chamada “Super Mario Nuvens”, em que ele removeu todos os elementos do videogame “Super Mario Bros” exceto as nuvens. A Arcangel também desenvolveu o programa “Photoshop Tennis”, em que os usuários competem para criar a melhor versão de uma imagem.
O futuro da arte digital
A arte digital tornou-se uma forma de arte muito popular nos últimos anos, e espera-se que continue a ganhar terreno no futuro. De acordo com um estudo realizado pela empresa de pesquisa Forrester, o mercado global de software de arte digital crescerá 9% anualmente pelos próximos cinco anos, e espera-se que alcance 2,4 trilhões de dólares em 2024.
Como posso apoiar a arte digital?
Dê um pôster de arte digital para decorar a sala de estar ou um quarto.
O que é ilustração digital?
ilustração digital é uma técnica de ilustração em que os computadores são usados para criar imagens. Qualquer tipo de software de design gráfico pode ser usado, mas geralmente usam software de ilustração específico, como por exemplo, Adobe Illustrator ou CorelDRAW.
ilustração digital Tornou-se uma das técnicas de ilustração mais usadas atualmente., pois permite criar imagens de alta qualidade com grande realismo. Também permite a criação de imagens mais abstratas e fantasiosas., usando efeitos de iluminação e sombreamento que seriam muito difíceis de alcançar com outras técnicas de ilustração.
Ilustradores relevantes
Alguns dos ilustradores mais relevantes do presente são:
- Miguel Ángel Garcia – Ele é um ilustrador espanhol especializado em ilustração de quadrinhos e videogames.. Ele trabalhou para grandes editoras e empresas de videogame, como Marvel, DC Comics, Konami ou Capcom.
- Rafael Albuquerque – É um ilustrador brasileiro especializado em quadrinhos. Trabalhou para grandes editoras, como DC Comics, Marvel ou Dark Horse. Ele também ilustrou romances gráficos., como American Vampire ou Blue Beetle.
- Juanjo Guarnido – Ele é um ilustrador espanhol especializado em quadrinhos. Trabalhou para grandes editoras, como DC Comics, Marvel ou Dark Horse. Ele também ilustrou romances gráficos., como Blacksad.
- Pirata Oriole – É um ilustrador espanhol que se dedica a ilustrar livros infantis e juvenis. Trabalhou para grandes editoras, como Random House, Penguin Random House ou Scholastic.
- Santiago Garcia – Ele é um ilustrador argentino que se dedica à ilustração de quadrinhos. Trabalhou para grandes editoras, como Marvel, DC Comics ou Dark Horse. Ele também ilustrou romances gráficos., como Batman: Origens de Arkham.
Dê um pôster de arte digital para decorar a sala de estar ou qualquer sala. Os pôsteres de arte digital são uma maneira incrível de decorar qualquer espaço e adicionar um toque de originalidade.
arte com inteligência artificial: a nova geração de artistas
A inteligência artificial está mudando a maneira como criamos e apreciamos arte. Por meio de algoritmos e técnicas de aprendizado de máquina, artistas estão criando obras de arte incrivelmente belas e originais. E isso é apenas o começo.
inteligência artificial e arte: uma história de amor
A inteligência artificial e a arte estão apaixonadas há muito tempo. no século 20, artistas começaram a experimentar a criação de arte através de computadores e algoritmos. Nos anos 80 y 90, o artista Harold Cohen desenvolveu uma inteligência artificial chamada AARON, que foi capaz de gerar pinturas impressionistas completamente originais.
Desde então, o campo da arte generativa tem sido explorado por muitos outros artistas e cientistas. Nos últimos anos, o avanço da inteligência artificial gerou uma nova geração de artistas que estão usando algoritmos para gerar arte de maneiras surpreendentes e inesperadas.
Como a arte generativa funciona com inteligência artificial
Há muitas maneiras pelas quais os artistas podem usar a inteligência artificial para gerar arte.. Alguns artistas usam algoritmos para gerar formas e figuras geométricas, enquanto outros usam técnicas de aprendizado de máquina para analisar grandes conjuntos de dados e criar novas formas de arte.
Um dos artistas mais destacados neste campo é Mario Klingemann, que criou uma série de obras de arte generativas usando inteligência artificial. Em uma de suas obras mais conhecidas, Klingemann usou uma técnica de aprendizado de máquina chamada convolucional neuronal vermelho analisar um grande número de imagens de rostos humanos. A partir desta análise, Klingemann foi capaz de gerar uma nova forma de arte baseada em rostos humanos.
outro artista, Robert Zhao Renhui, usou inteligência artificial para gerar uma série de fotografias mostrando como seria o mundo se os animais tivessem câmeras. Para fazer isso, Zhao Renhui treinou um neuronal vermelho para que pudesse detectar animais nas imagens do Google Street View. Mais tarde, a rede neural gerou novas imagens nas quais os animais podiam ser vistos com câmeras fotográficas.
A arte generativa está mudando a maneira como pensamos sobre arte
A arte generativa está mudando a maneira como pensamos sobre arte. Até muito recentemente, a maioria das pessoas pensava que a arte era algo que só poderia ser criado por seres humanos. Contudo, arte generativa está mostrando que isso não é necessariamente verdade.
Artistas que usam inteligência artificial para gerar arte estão provando que a arte pode ser criada de maneiras completamente novas e inesperadas.. Isso está mudando a maneira como pensamos sobre arte e nos permitindo ver a arte de uma maneira totalmente nova..