非数字艺术 它是使用传统材料和技术制成的, 像纸一样, 绘画或雕塑. 与数字艺术不同, 这是使用技术工具完成的, 喜欢摄影, 视频或图形设计.
尽管数字艺术正在蓬勃发展, 并越来越多地用于艺术界, 不可否认，非数字艺术仍然非常受欢迎。. 实际上, 许多艺术家在他们的作品中使用数字和非数字艺术.
为什么非数字艺术会继续流行？? 主要地, 因为它是一种更容易获得的艺术形式. 任何人都可以购买笔和纸, 并开始绘图. 无需特殊知识或昂贵的设备.
也, 非数字艺术更个人化. 当艺术家使用传统材料创作他的艺术时, 他正在工作中留下自己的一部分. 数字艺术, 另一方面, 任何人都可以创建, 无需艺术家在场.
最后, 非数字艺术具有更切实的品质. 数字艺术可以轻松复制和操作, 但非数字艺术是独一无二的. 没有两件非数字艺术作品是完全相同的.
尽管数字艺术正在蓬勃发展, 非数字艺术将继续流行. 它更易于访问, 个人的，具有更切实的品质.
在数字时代, 技术改变了我们与世界和艺术互动的方式. YouTube等在线平台, Twitch和Instagram使一代数字艺术家能够以全新的方式表达自己。. 但许多人仍然怀疑传统艺术形式是否, 非数字, 喜欢画画, 绘画和雕塑, 将来会继续占有一席之地.
答案是肯定的和否定的. 的确，数字艺术的使用允许创造以前不存在的艺术形式。, 并且这些形式的存在越来越多. 然而, 非数字艺术形式在个人表达方面仍然有很多东西可以提供, 独特性和长寿性. 数字媒体往往更短暂，, 随着技术的进步, 软件频繁更改, 随着时间的推移，与艺术家的原始愿景保持距离.
同样地, 雕刻, 几个世纪以来，陶器和雕刻一直保持不变。, 允许艺术家访问数字形式所没有的历史和传统视图. 还, 用物理材料创作艺术提供了数字艺术形式可以努力提供的灵魂和联系。. 虽然这可能需要更多的时间和精力, 制作物理艺术有几个优点, 作为更大的难度, 学习工艺，减少对电子材料的依赖, 随着时间的推移，可能会丢失或变得无用.
随着时间的推移，数字艺术形式的使用将继续增加，并在未来变得更加容易获得。. 然而, 非数字艺术形式继续提供无法复制或替代的魅力和联系。. 还, 传统艺术形式提供了对数字形式无法提供的对我们过去和当前文化表现形式的洞察。. 所以, 非数字艺术形式将在未来继续占有一席之地，并将继续被那些了解其重要性和价值的人使用。.